{"id":1829,"date":"2016-06-22T08:00:41","date_gmt":"2016-06-22T08:00:41","guid":{"rendered":"http:\/\/www.jo-tanzt.de\/?p=1829"},"modified":"2020-03-20T11:27:41","modified_gmt":"2020-03-20T11:27:41","slug":"buchtip-choreographie-handwerk-und-vision","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.jo-tanzt.de\/buchtip-choreographie-handwerk-und-vision\/","title":{"rendered":"Buchtip: Choreographie Handwerk und Vision"},"content":{"rendered":"

Jeder T\u00e4nzer,\u00a0sei es Profi, Tanzp\u00e4dagoge oder einfach Hobbyt\u00e4nzer, kreiert seine eigenen Choreographien. Manchmal sind es nur kurze Kombinationen, manchmal ein abendf\u00fcllendes Tanzst\u00fcck.<\/p>\n

Es gibt ganze Studieng\u00e4nge, die sich einzig mit dem Thema Choreographie auseinandersetzen. Ich habe eigentlich meist ohne System choreografiert. Die Ideen und Bilder kamen mir einfach so in den Kopf und ich habe sie alleine oder mit meinen Gruppen umgesetzt. Ich liebe diese Arbeit und bin immer wieder \u00fcberrascht, was mein Kopf hervorbringt.<\/p>\n

Allerdings funktioniert das nicht immer. An manchen Tagen ist man auch total inspirationslos und der Kopf ist einfach leer. Dann ist es gut, wenn man verschiedene Methoden kennt um eine Choreographie zu entwickeln.<\/p>\n

Ich m\u00f6chte euch ein Buch empfehlen, das meine Sicht auf das Choreographieren und auch auf die Betrachtung von Tanz ver\u00e4ndert hat. Das Buch „Choreographie – Handwerk und Vision“ von Konstantin Tsakalidis besch\u00e4ftigt sich sehr umfassend (\u00fcber 375 Seiten) mit dem Thema Choreographie von der Erstellung bis zur\u00a0Umsetzung im Unterricht und auf der B\u00fchne.<\/p>\n

An der Kapitelauswahl k\u00f6nnt ihr schon den Umfang des Inhaltes erkennen:<\/p>\n

Einleitung\"Choreo<\/a>
\nSubtext und Geist
\nThema – Struktur – Dramaturgie
\nGestalterische Grundlagen
\nThematische Bearbeitung
\nArrangement und Komposition
\nP\u00e4dagogische Aspekte
\nSchauspiel, Sprache und Tanz
\nTanz und Film
\nB\u00fchnenbild
\nBeleuchtung
\n\u00dcbungen<\/p>\n

All diese Punkte werden wirklich sehr umfassend behandelt. Ich habe das Buch noch nicht ganz durchgearbeitet aber bin sehr begeistert.<\/p>\n

Jedoch bleibt es nicht allein bei der Theorie. Zus\u00e4tzlich zu dem theoretischen Input gibt es in regelm\u00e4\u00dfigen Abst\u00e4nden die sogenannten „Studien“. Hier gibt es konkrete Arbeitsauftr\u00e4ge und Methoden, die man selbst oder im Unterricht anwenden kann.<\/p>\n

Am Ende des Buches werden auf ca. 40 Seiten noch einmal konkrete praktische \u00dcbungen f\u00fcr das Training mit einer Gruppe beschrieben. Hier gibt es die Themen:<\/p>\n

K\u00f6rperr\u00e4ume\"Choreo<\/a>
\nB\u00fchnenr\u00e4ume
\nStruktur und Dramatik
\nSzene, Sprache und Tanz
\nBez\u00fcge
\nBewegungsgestaltung
\nGruppengeist
\nMusik und Bewegung
\nRhythmus<\/p>\n

Einiges davon habe ich schon ausprobiert und in mein Unterrichtsrepertoire aufgenommen.<\/p>\n

Also liebe Tanzlehrer, euch empfehle ich das Buch besonders. Jetzt starten bald die Sommerferien und mit diesem Buch findet ihr einen Berg neuer Ideen f\u00fcr euren Unterricht, mit denen ihr eure Sch\u00fcler \u00fcberraschen k\u00f6nnt.<\/p>\n

Ansonsten ist dieses Buch sehr interessant f\u00fcr alle, die an dem Thema Choreographie interessiert sind. Hier werden viele neue Seiten dieses Handwerks beleuchtet.<\/p>\n